lunes, 24 de julio de 2017

QUÉ PANORAMA




El domingo fuimos multitud. Una multitud atareada en multiplicar una imagen. En el taller Prende imprimimos un panorama del puerto, una imagen de nuestro entorno, pero incompleta, destinada a convertirse, en manos de lxs pibxs, en muchos puertos. Ninguno igual al otro.

Pintar un panorama supone asumir un punto de vista privilegiado. Equivale, a menudo, a observar desde lo alto. Por eso, quizás, la mirada panorámica ha resultado prioridad de los poderosos, o de quienes sirven a su interés. Nuestro paisaje tiene una historia. Cartógrafos militares e ingenieros ferroviarios, constructores prósperos y funcionarios de catastro, planificadores urbanos y desarrolladores inmobiliarios, se cuentan entre sus protagonistas ciertos, pero ¿Qué lugar queda en esa historia para aquellos que, como los chicos, miran "desde abajo"?

Quien traza un panorama intenta abarcar un territorio, organizar una imagen de conjunto en la que cierta concepción del todo se impone sobre las partes. Sin embargo, hay tantas versiones de ese todo, podríamos pensar, como partes lo componen. Tantas imágenes de un lugar como personas lo habitan. Puede que una de las tareas de este museo consista en dedicar tiempo y espacio para que esas imágenes proliferen, y con algo de suerte, vuelvan más amplio nuestro horizonte.










martes, 18 de julio de 2017

IMPRESIONANTE



Junto a las chicas y chicos del taller Prende te invitamos a reimaginar el paisaje portuario para que te lo lleves impreso a casa.

miércoles, 12 de julio de 2017

¡ESTÁS IGUAL!

En el taller Prende jugamos a dibujar nuestros retratos. No uno sino muchos rostros que se mezclan sobre la tela de los delantales que queremos usar junto a ustedes en estas vacaciones de invierno. (La cita es el domingo 23, a las cuatro de la tarde, así que vayan agendando). Las caras cambian. Lo notamos con los parientes que volvemos a ver después de mucho tiempo. Y con lxs chicxs, casi a diario. A veces la transformación es sutil, pero sucede. En el rostro yacen nuestras señas de identidad. Pero esa identidad parece no tener reposo, como si no terminara nunca de alcanzar una forma acabada. Por eso, se nos ocurre, la imagen de nuestro rostro no está del todo en ningún lado. No equivale a la foto que figura en el documento (menos mal), pero tampoco a la que subimos, con algo de vanidad, a nuestro perfil de Facebook. Nuestra cara es siempre nueva y, a la vez, muy antigua. Cuenta un poco nuestra historia, la de mamá y papá, la de la abuela y el abuelo, la de toda la especie. '¡Estás igual!' dicen los viejos amigos cuando quieren hacernos reír.











lunes, 10 de julio de 2017

COSECHA



El último sábado, los integrantes de Cosecha, el proyecto que por estos días transforma a los Museos de Arte en un gran espacio en obra, visitaron el Museo del Puerto y Ferrowhite. Junto a ellos y a nuestra amiga Diana Ribas, intentamos pensar un poco acerca de la relación que distingue, y a la vez vincula, a los centros con las periferias, a la hora de tratar de entender cómo se traducen al territorio las relaciones de poder, dónde se engendra el valor de los objetos de cada museo, y qué criterios han definido a lo largo del tiempo quiénes cuentan la historia o a quiénes llamamos "artistas".






 

Las fotos de este post fueron tomadas por Carolina Montero, Massi Diaz y Diego Enrique.

lunes, 3 de julio de 2017

PRENDE + MUS

Armando trencito, lxs profesionales de museos de la red MUS recorrieron Ferrowhite, se cruzaron con las familias del taller ¡Prende!, matearon con nosotros en La Casa del Espía y degustaron los ricos choripanes que Noemí y Ariel asaron en la Rambla de Arrieta. En el camino, hubo tiempo para compartir experiencias e interrogantes sobre el diario quehacer, que se suman a la conversación que estos viajeros parecen ir tejiendo entre trabajadores de museos de todo el país.



sábado, 1 de julio de 2017

¡TELÉFONO!


Estos son los resultados de la convocatoria de miniaturas sonoras "La llamada", organizada por el Festival Bahía[in]sonora y Ferrowhite.

El jurado compuesto por Raúl Minsburg, Demian Rudel Rey, Ricardo de Armas y Nicolás Testoni, seleccionó las siguientes 12 obras que serán presentadas en el museo, en viejos teléfonos de ENTeL -la Empresa Nacional de Telecomunicaciones privatizada en 1990-, del 29 de julio al 1 de octubre de 2017, los días sábados y domingos de 15 a 19 horas.

Alejandro Berrini - Argentina - “Llamando a Meucci”
Alejandro Casales - México - “Magneto”
Andrea Cohen - Francia/Argentina - “Memorias de un respondedor”
Claire Seringhaus - Canadá - “Memoria de larga distancia”
Claudio Bazán - Argentina - “WaxApp”
Diego Basile - Argentina - “The limit of Louis's optimism”
Dixie Treichel - USA - "Hello?"
Georgina Canifrú - Chile - "I´m sorry"
James Andean - Inglaterra - “Outgribe”
Joao Pedro Olivera - Portugal - "Stream"
Marcin Albert Steczkowski - Polonia - “Forgotten Phones”
Sebastian Pafundo - Argentina - “Signos de los tiempos”

Felicitaciones a todos los participantes.